Te damos la bienvenida amigo Salsero
Libros de Interés que relacionan el ambiente de la Salsa, Latin Jazz y la música cubana.
Salsa y Cultura Popular en Bogotá/ Nelson Antonio Gómez Serrudo y Jefferson Jaramillo Marín. -- 1 ed.-- Bogotá: Editorial Pontificia Universidad Javeriana: Fundación Universidad Autónoma de Colombia, 2013. 246 Páginas.
Este relato sobre la Salsa en Bogotá, resultado de una investigación de carácter histórico y Sociológico, inicia situando el barrio popular urbano como un espacio mediador entre el campo y la ciudad. La salsa convive allí con la música tropical de América Latina y el Caribe. En esos barrios de la década de los setenta los matinés bailables desplazaron poco a poco a las viejas chicherías de los años cincuenta en los que se mezclaban nativos e inmigrantes de otras zonas del país. Los autores logran poner en perspectiva en proceso de apropiación de la Salsa por diversos sectores sociales de Bogotá y en diferentes barrios y localidades de la capital colombiana. Describen las prácticas y los lugares específicos donde una nueva generación configura sus rituales de diferenciación a través de sus recorridos por la ciudad, siguiendo un rastro de un ritmo conducido por sus pies.
En esta obra se recrea una memoria, aún viva y palpitante, que acuden a los testimonios de muchos protagonistas y logra trascenderlos para tejer una historia inédita que apenas a empezado a investigarse con la atención de lo que merece ser contado por escrito.
Alejandro Ulloa Sanmiguel
Que todo el mundo te cante/ Umberto Valverde -- 1 ed.-- Bogotá: Ediciones B Colombia S.A. 2013. 170 Páginas.
Jairo Varela fue un compositor genial, aunque fue empírico como Benny Moré, su fulgor innato lo llevó a crear un estilo único dentro de la Salsa. Umberto Valverde, el autor de la exitosa novela sobre Celia Cruz, Reina Rumba, con sensibilidad y tino periodístico se acerca a la vida y música de este hombre nacido en Quibdó: discreto, silenciosos, observador, distante, pero un huracán musical por dentro.
Sus orígenes negros, la influencia de su madre, la poeta Teresa Martínez, el talento como compositor, la minuciosidad de su arte, sus triunfos en México, Perú, Estados Unidos, Japón y España, su dolorosa estadía en la cárcel, hace parte de este complejo retrato de uno de nuestros artistas. Allí conoceremos más en la intimidad al creador de himnos como "Cali Pachanguero", "Buenaventura y Caney", "Una Aventura" y "Como Podré disimular". Que todo el mundo te cante es una joya de nuestra memoria.
Celia Cruz Reina Rumba/ Umberto Valverde -- 1 ed.-- Cali: Editorial Atenas. 2002. 177 Páginas.
Guillermo Cabrera Infante, en el texto Salsa para una ensalada, una reflexión sobre el caribe, escribió en 1982: "Valverde es el leviatán que lleva música adentro, como el ballenato que cantó en la ópera. Su onda no es solo la de David; son muchas ondas: son las ondas del mar caribe y ha hecho nacer entre ellas una Venus negra, una Venus adro, a la que el llama Reina Rumba: a Celia Cruz".
En una carta que dirigió el erudito Guillermo Cabrera Infante a Umberto Valverde, fechada el 6 de enero de 1982, que posteriormente se convirtió en el prologo de la segunda y las siguientes ediciones de esta novela, afirmó: "Es un reportaje, una entrevista, una biografía, una autobiografía, una confesión y a la vez un poema. No había visto antes una aproximación tan total de la música cubana - excepto, claro, en ciertos músicos de la salsa-. Pero no como música vivida, como literatura. A pesar de mi larga frecuencia con el jazz yo no he podido hacer remotamente lo que tú has hecho".
Ismael Rivera el Sonero Mayor/ César Pagano -- 1 ed.-- Bogotá: Ediciones Antropos Ltda. 168 Páginas.
Los grandes interpretes, cuando son geniales no se conforman con expresar los propósitos de compositores. Hay unas constantes que identifican este fenómeno: una gran personalidad, existencia desorbitada, incluso trágica, y una procedencia popular que sigue vinculada toda la vida.
Han sido gigantes de la canción popular, excelente intérpretes y notables compositores: Carlos Gardel, Benny More, Daniel Santos, Alfredo Sadel, José Alfredo Jiménez, José Antonio Méndez, Mirta Silva, Miguel Matamoros y Pablo Milanés, entre otros.
Por supuesto Ismael Rivera - nuestro héroe musical- alcanza esa categoría de esos raros seres que están en permanente actividad creadora, bien sea porque aderezan y mejoran la obra en bruto entregada, o porque también incursionan en la autoría de algunas letras y música.
A Maelo también se le soltó la gracia divina de compositor musical desde sus más juveniles tiempos. Su obra más famosa, que conoció primero por él y Cortijo, fue "Besito de Coco", que luego trascendió por otros artistas que también la grabaron: Celia Cruz, Celio González, Nelson Pinedo, Justo Betancourt...
No se equivocó Benny More, a quien se le acabaron los epítetos y solo atinó a consagrarlo como el Sonero Mayor, homenaje que todos -salvo algunos sordos o envidiosos- compartieron entusiastas.
Los grandes interpretes, cuando son geniales no se conforman con expresar los propósitos de compositores. Hay unas constantes que identifican este fenómeno: una gran personalidad, existencia desorbitada, incluso trágica, y una procedencia popular que sigue vinculada toda la vida.
Han sido gigantes de la canción popular, excelente intérpretes y notables compositores: Carlos Gardel, Benny More, Daniel Santos, Alfredo Sadel, José Alfredo Jiménez, José Antonio Méndez, Mirta Silva, Miguel Matamoros y Pablo Milanés, entre otros.
Por supuesto Ismael Rivera - nuestro héroe musical- alcanza esa categoría de esos raros seres que están en permanente actividad creadora, bien sea porque aderezan y mejoran la obra en bruto entregada, o porque también incursionan en la autoría de algunas letras y música.
A Maelo también se le soltó la gracia divina de compositor musical desde sus más juveniles tiempos. Su obra más famosa, que conoció primero por él y Cortijo, fue "Besito de Coco", que luego trascendió por otros artistas que también la grabaron: Celia Cruz, Celio González, Nelson Pinedo, Justo Betancourt...
No se equivocó Benny More, a quien se le acabaron los epítetos y solo atinó a consagrarlo como el Sonero Mayor, homenaje que todos -salvo algunos sordos o envidiosos- compartieron entusiastas.
Cesar Pagano
Yo, Rubén Blades confesiones de un relator de barrio/ Sergio Santana A. -- 1 ed.-- Medellín: Ediciones Salsa y Cultura, 1997. 211 Páginas.
Por la esquina de cualquier barrio latinoamericano lo ven pasar día a día. Con su mensaje, con sus maracas, sus títulos y, por encima de todo, con su vena artística. Lo reconocen todos los que ven en él al nuevo adalid, del también nuevo despertar del canto revitalizador sin limitaciones sumando poesía, literatura y mucho ritmo. Es Rubén Blades atento a las calles con sus fantasmas urbanos de carne y hueso. Toda la vida sin afán lo ponen en la cuerda floja frente al mañana, viviendo el presente intenso, el pasado como experiencia y caminando con su tumbao de intelectual hacia el futuro. Hay una serie especial, su música ya habitual y cadenciosa tiene un matiz de eterna fiesta: un espejo con salsa, con palabras de la calle. Ahí viene Rubén cantando y, como en los viejos tiempos, "metiendo mano".
Sergio Santana
Cada Cabeza es un mundo: Relatos e historias de Héctor Lavoe/ Jaime Torres Torres -- 2 ed.-- Puerto Rico: Ediciones el Yunque. 2004. 298 páginas.
Jaime Torres Torres es un joven periodista Puertorriqueño con más de veinte años en la práctica de su profesión. Al momento de la publicación de la presente obra, se desempeña como reportero del periódico El Nuevo Día, en el cual escribe desde 1986, especializándose en temas tales como cultura popular, espectáculo, interés humano y otros.
Apartes del Prólogo que Willie Colón escribió para este libro.
"El corazón de Héctor Lavoe sigue siendo un misterio para las personas que tanto lo recuerdan y quieren saber más de su ídolo. Héctor Juan Pérez el jibarito del barrio Machuelito de la Cantera de Ponce, nos sigue cantando como nos prometió: "desde la otra vida". Creo que son raros los barrios de América donde no se escuchan los soneos del Cantante de los Cantantes resonando por las avenidas y callejones.
Aunque toda la vida quiso ser un malandro del barrio, por muchas razones (su peso y tamaño son las más importantes) no pudo sobrevivir en ese ambiente. Héctor y yo nos identificamos porque a ambos la vida nos "cayó a pedrá" desde el principio...........
............ La maldición de Héctor Lavoe no terminó con su deceso. Su espíritu sigue agonizando, atormentado por los que siguen viviendo de su nombre y ganando buena plata, Mientras Héctor estuvo casi diez años en un cementerio sin una lápida y su esposa Puchi (q.e.p.d.) trabajaba en una base de taxis. Gente que no lo conocían, que nunca hicieron nada por él, y que se seguirán enriqueciendo a costilla de Héctor de cualquier manera....."
La Salsa en Discusión, Música popular e historia cultural/ Alejandro Ulloa S. -- 2 ed. Santiago de Cali: Programa editorial Universidad del Valle, 2009. 387 Páginas.
En esta obra se propone un diálogo abierto con algunos de los autores más importantes que han abordado el origen de la salsa en el barrio latino de la ciudad de Nueva York. Escrita contra los lugares comunes consagrados en la opinión popular, La Salsa en Discusión... promueve un debate entre quienes han analizado la salsa, desde Cuba, Venezuela, Puerto Rico, Nueva York, o Cali, durante los últimos treinta años. Su interés radica, no solo en la polémica que propicia, sino en las nuevas tesis que sustenta como alternativa a una historia que suele reducirse a un conjunto de anécdotas y/o datos aislados de nombres y fechas. En esta segunda edición se han reescrito la mayoría de los capítulos y se ha incluido una inédito sobre Puerto Rico, aportando más información y nuevos argumentos.
Los Editores
¡Caliente! una historia del Jazz Latino/ Luc Delannoy. --2 reimpresión. México: Fondo de Cultura Económica. 2003. 452 Páginas
El carácter universal del Jazz Latino se manifiesta en la multiplicación creciente de su público y en la diversificación de sus repertorios. La importancia de este género de la música popular es indiscutible: cada vez se aprecia más la influencia del Caribe y de Latinoamérica en todos los ámbitos de la cultura. El libro de Delannoy muestra los mejores momentos de la historia del Jazz Latino y hace un registro de los músicos y las corrientes esenciales que han dado vida a esta expresión musical.
¡Caliente! se remonta a las raíces del Jazz Latino en la región de Nueva Orleans y a las influencias posteriores que lo han ido modificando y enriqueciendo. Es en Nueva York, en los años cuarenta, cuando se reconoce la influencia latina del Jazz, su abundancia de colores sonoros. Delannoy explica que es preciso profundizar en el estudio de los ritmos afrolatinos para comprender la singularidad de esta forma del Jazz y señala que es importante entender la cultura de la que procede y ofrece, por último, una mirada al futuro examinando las corrientes que han aparecido en los últimos años. Sin duda es un documento invaluable para la comprensión del Jazz Latino.
Los Editores
El libro de la Salsa: crónica de la música del caribe urbano/ César Miguel Rondón -- Portada, Prólogo, Diagramación y Montaje: Domingo "Flaco" Álvarez-- Caracas - Venezuela. 345 Páginas.
El libro de la Salsa: crónica de la música del caribe urbano/ César Miguel Rondón -- 3 edición, Caracas-- Ediciones B Venezuela 2007. 455 Páginas
Una historia única y apasionante que narra el origen del desarrollo de la Salsa como género, al tiempo que entrelaza los pormenores de los más virtuosos músicos en su carrera por sobresalir. Está contada en el lenguaje cálido y salsero del venezolano Cesar Miguel Rondón, a quién se le reconoce como el decano de los cronistas de la Salsa.
Hace ya casi tres décadas, el autor _entonces un joven periodista- se dio a la tarea de perseguir, recopilar y organizar las experiencias de los intérpretes y de la industria disquera de una expresión artística que es parte y esencia del ser latino. Aparecido originalmente en 1979, el libro de la salsa se consolidó como la columna vertebral de una tradición musical que ha roto todas las barreras. Una verdadera joya para los salsómanos del mundo entero, que volvió a recuperar el lugar que le corresponde cuando, en 2004, Ediciones B ofreció de nuevo esta extraordinaria crónica del caribe y más allá en formato de lijo y profusamente ilustrada.
La presente edición brinda también una amplia iconografía de los personajes y momentos cumbres de la historia de la salsa.
Los Editores
El Jazz Latino y su trayectoria histórica/ Fundación Cultural Nueva Música --Barranquilla Colombia-- Ediciones la Iguana Azul. 95 Páginas.
Toda la historia del jazz latino desde sus orígenes en Nueva Orleans hasta los pormenores de su desarrollo en Nueva York, La habana y toda el área del Caribe a través de un encuentro biográfico de sus más conocidos intérpretes, compositores y directores acompañada de valiosa información sobre:
- Las perspectivas del jazz latino con los músicos actuales más destacados.
- Biografías de músicos de jazz latino.
- Itinerario del jazz en Colombia.
- Músicos de jazz en Colombia.
- Selección de temas fundamentales en la discografía del jazz latino.
Un libro fundamental de consulta dirigido al público en general, estudiosos, melómanos e interesados en la historia de la música del siglo veinte.
Los Editores
Otra visión de la música popular cubana/ Leonardo Acosta -- 2a edición, Barranquilla-- Ed. la Iguana Ciega, 2007. 260 Páginas.
Una novedosa visión, "otra", sobre la música popular cubana nos ofrece Leonardo Acosta (1933), Premio Nacional de Literatura 2006 de Cuba en este libro. El musicólogo Radamés Giro, gran conocedor de la producción literaria de Leonardo Acosta ha opinado: "De vasta cultura, escritor de cepa, saxofonista y uno de los musicólogos más importantes de Cuba. Pocos como él se han ocupado de desentrañar los avatares por los que han pasado los más diversos; y a veces disparatados análisis de la música popular. Sus puntos de vista, siempre novedosos, a ratos polémicos, descubren en su entramado, otros ángulos de lo conocido". Son elementos invariablemente presentes en sus libros Música y descolonización, Del tambor al sintetizador, Elige tú que canto yo y raíces del Jazz latino en Cuba; entre otros.
Precisamente este nuevo libro, un conjunto de ensayos, es el más controversial de todos. En cada una de sus partes hay posiciones diferentes sobre el uso de la clave en la rumba y el son, las interminables descargas, los mitos y realidades sobre los inventores de nuevos ritmos y las múltiples influencias entre el jazz y la música cubana. Un libro fundamental escrito en sabrosa prosa, conocimiento de causa y una fina ironía para las personas interesadas en la evolución de la música cubana vista desde una perspectiva inusual y novedosa.
Los Editores
Alejo Carpentier compuso la historia de la música en Cuba con materiales de primera mano, reunidos a lo largo de pacientes búsquedas en archivos, colecciones y bibliotecas. Entre sus numerosos hallazgos hay que mencionar en primer término las partituras de Esteban Salas, que se daban por perdidas y que constituyen valiosísima aportación a la musicografía de Hispanoamérica.
Novelista, historiador, crítico, Carpentier supo poner sus dotes en equilibrio y dar a cada página contenido y sabor. Así vemos desfilar toda una serie de figuras novedosas desde aquel remoto Ortiz, tañedor de vihuela y de viola en los tiempos de la conquista, hasta los nuevos nombres en la música cubana. Las figuras legendarias del Folklore cubano: la Má Teodora, Gaviria, José Fallótic Brindis de Salas, aparecen enérgicas y vivas. En torno a ellas se mueve la multitud oscura de los ñáñigos, de los "hombres políticos", de los "negritos catedráticos".
Ya la final del libro pasa, evocada en la última página por el verso de Alfonso Reyes, la sombra de Papá Montero, con radiante fugacidad.
Los Editores
Panorama de la música popular cubana/ Selección y Prólogo Radamés Giro -- 1 ed. Santiago de Cali-- Editorial Universidad del Valle, 1997. 399 Páginas.
La presente Antología no pretende ser, en modo alguno una visión siquiera panorámica, de lo producido en el campo de la historia y el pensamiento musical cubanos en lo que va del siglo: solo se ofrece una ojeada a esa producción. Por otra parte, no se sigue una secuencia cronológica al presentar los trabajos seleccionados, sino que su ordenamiento obedece a un propósito temático, con el fin de lograr una exposición coherente de las ideas y conceptos de investigadores de las más diversas tendencias, adeptos a diferentes métodos de investigación, que van desde el estudio de la música a partir de la relación entre el sujeto y el contexto en que éste se mueve, hasta el análisis de la naturaleza o historia de cada género. Cada tipo de música tiene sus propias leyes, finalidad y funciones específicas, distintas unas de otras, por ser diferente el empleo de voces e instrumentos, por los núcleos de público a los que se dirige, por el material sonoro utilizado, por el sistema musical que lo rige, que no es el mismo en los diversos pueblos e incluso continentes, aunque todo es música, sin duda.
